
Toulouse, Halle aux grains.13, 14-II-2009. Piotr Illitch Tchaïkovski. Académie des Jeunes Chanteurs du Théâtre Marinski. Avec : Garry Magee, Daniil Shtoda, Gelena Gaskarova, Anna Kiknadze, ; Anna Markarova, Elena Sommer, Mikhaïl Kolelishvili, Eduard Tsanga, Léonard Pezzino, Chœur EASO (chef de chœur : Xalba Rallo Sagarzazu),Chef de chant, Larissa Gergieva. Orchestre National du Capitole de Toulouse, direction : Tugan Sokhiev.
Tugan Sokhiev invite Onéguine, quel évènement !
RESMUSICA
Hubert Stoecklin
Le chœur du pays basque EASO, admirablement préparé par Xalba Rallo Sagarzazu, a provoqué une émotion profonde dès son entrée a capella et ne s’est jamais éloigné d’une perfection vocale et d’une superbe diction qui réconcilie avec l’idée qu’un vrai grand beau chœur d’opéra peut être homogène et musicalement très en place. Cette magnifique interprétation de cet opéra si délicat a remporté un succès.
Passion Vs. Fashion
FORUM OPERA
Maurice Salles
Mais le public attend scrupuleusement la fin des tableaux ou des actes pour applaudir, ce qui permet la continuité du flux musical. L’orchestre enchaîne les numéros, conduit par la battue précise de Tugan Sokhiev, qui l’accompagne d’une gestuelle et d’indications manuelles imagées et suggestives. Un instant la lecture semble si analytique que l’influx risque de se diluer, puis une accélération distance légèrement le chœur, mais ces menues imperfections, rançon du vivant et du direct, ne font que mieux goûter l’exactitude rythmique, la justesse des dosages sonores, la fougue et les effusions. Alliant cohésion, énergie et souplesse, les musiciens servent au mieux le lyrisme de la partition et font un sort aux pages brillantes comme la valse ou la polonaise. Le chœur Easo n’est pas en reste, et toutes ses interventions sont des instants de pur bonheur ; son chef, Xalba Rallo, prendra justement sa part du triomphe final.
Les cœurs blessés
CLASSIC TOULOUSE
Serge Chauzy
Le moteur essentiel de cette émouvante chronique reste à l’évidence l’orchestre. Sous la direction passionnée mais constamment contrôlée de Tugan Sokhiev, la phalange toulousaine prend ici des couleurs automnales, soutient les échanges chargés d’affect des personnages, traduit pour le spectateur les non-dits, accompagne le déroulement de la tragédie intime. Tugan Sokhiev confère à chaque solo instrumental (ceux du hautbois, du basson, de la flûte ou du cor) une fonction dramatique d’une intensité peu commune. La fluidité de sa direction, la tension qu’il imprime à son orchestre gagnent chaque intervention vocale, pénètre au plus profond de chaque auditeur. Que voici de la belle ouvrage !
Il faut enfin saluer la prestation du Coro Easo, ce magnifique chœur basque, dirigé par Xalba Rallo, dont chaque intervention procure un plaisir sans mélange.
A noter la retransmission en direct sur Radio Classique dont le concert du 14 février aura été l’objet.
On setrouve ici devant unvéritable travail de troupe
ÓPERA
Pierre Cadars
Á côte de la participation irréprochable du chœur EASO, il faut souligner les résultats exemplaires que Tugan Sokhiev obtient désormais de la part de son orchestre.
Une direction rigoureuse, sans sentimentalisme excessif, avec une montée en puissance débouchant sur une scène finale électrisante habituellement associées à Eugène Onéguine.
Le chœur du pays basque EASO, admirablement préparé par Xalba Rallo Sagarzazu, a provoqué une émotion profonde dès son entrée a capella et ne s´est jamais éloigné d´une perfection vocale et d´une superbe diction qui réconcilie avec l´idée qu´un vrai grand beau chœur d´opéra peut être homogène et musicalement très en place.
Cette magnifique interprétation de cet opéra si délicat a remporté un succès considérable bien mérité, dont Tugan Sokhiev a semblé particulièrement heureux ne prenant qu´une trop faible part d´applaudissements restant au milieu de son orchestre et laissant les jeunes chanteurs rayonnants saluer au devant du public. vocale plus lourde.
QUINCENA MUSICAL. Auditorio Kursaal. Donostia. Ópera IOLANTA de P.I. Tchaikovsky. Solistas del Teatro Marinsky de San Petesburgo. L. Dudinova, A. Agadi, M. Kolelishvili, G. Magee, E. Umerov. Orquesta del Capitolio de Toulouse. Coro Easo, Dir. Xaba Rallo. Director musical, Tugan Sokhiev.
Impresionante versión de ¨ IOLANTA¨ de Tchaikowsky
DEIA
J.A.Z
... La Quincena Musical programó el martes con gran acierto la Iolanta de Tchaikowsky, en vesión de concierto, con un muy adecuado reparto, en general, bajo un director que dio verdadero sentido a esta ópera...
¨... y la también expresiva acción del Easo, de Xalba Rallo, cuyo coro femenino accede desde el principio y el general actúa en el momento final...
... ya desde la primera escena, con las cuatro cantantes femeninas y el coro femenino, se puso en claro la validez del reparto, así como la rica función orquestal...
...El tutti- conceranti final resulto pleno de fuerza, con muy apreciable relación entre todo el reparto, el coro y la orquesta...¨
Una preciosa ópera
EL MUNDO
Gonzalo Alonso
¨Iolanta¨ es la última y una de las más desconocidas óperas de Tchaikowsky. Su reducida acción escénica y su compacta duración, de unos noventa minutos, la hacen adecuada para una versión en concierto. Música bien perfilada y muy acorde con los inspirados versos del texto de una preciosa historia en la que, al contrario de lo habitual, no hay ningún malo... Hace algún tiempo se escuchaba en Madrid con las huestes de San Petersburgo y ahora en San Sebastián con las del Capitolio de Toulouse y un elenco superior al de entonces...
Concierto- espectáculo
NOTICIAS DE GIPUZKOA
Iñigo Arbiza
Menudo sabor de boca han dejado en la ciudad los de Toulouse y Tugan Sokhiev¨.
... Hacia tiempo que no escuchaba a un tenor cantar como lo hizo el ruso Akhmed Agadi, en el rol del Conde Vaudémont...
La gran sorpresa vino, sin duda alguna, de la mano del Coro Easo, que en esta ocasión se lució en formato de voces mixtas. Las breves intervenciones de las voces blancas estuvieron mucho más que atinadas y el final, con el coro completo fue excelente. Sin duda un coro al que de seguir así le auguran muchos éxitos.
Iolanta ve la luz
ABC
Alberto González Alpuente
¨Iolanta ha sido un descubrimiento para los espectadores, como lo fue el año pasado en Madrid, cuando Termikanov también la dirigió en concertante. En uno y otro caso ha emocionado la música de Tchaikowsky... Pero los espectadores donostiarras han tenido una interpretación más sólida, que Sokhiev ha traído bien rodada, que reafirmó sin amedrentarse el Coro Easo y que se ha apoyado en un reparto muy hecho, técnicamente robusto y representativo de la buena escuela que aún perdura en la academia del Teatro Marinsky de San Petersburgo¨.
Un tesoro hermoso
EL DIARIO VASCO
Emecé
¨ Las esperanzas puestas en la representación de ésta ópera no se vieron mermadas después de lo escuchado en su versión concertística... Cabe resaltar la inequívoca felicitación al Coro Easo por haber incorporado a las mujeres en su formación. Todo un acierto se mire por donde se mire. La historia se construye con el hoy, que mañana será pasado.
...El Coro Easo tuvo una actuación destacada. Las mujeres (rostros conocidos y queridos) enseñaron a sus nuevos y buenos mimbres en el coro de las amigas de Iolanta. Los varones acreditaron un buen momento apreciándose en el empaste el peso de las jóvenes incorporaciones... El cofre de este tesoro abierto estuvo el la Orquesta Nacional del Capitolio de Toulouse, de muy equilibrado sonido (hermosa sección de viento metal), que nos fue descubierto por la elegancia de la batuta de Tugan Sokhiev, llena de precisión y claridad, en la que la concertación musical fue siempre un paradigma de seguridad...
Tchaikowsky. IOLANTA
ÓPERA ACTUÁL
Agustín Achucarro
¨ La Orquesta Nacional del Capitolio de Toulouse y su director Tugan Sokhiev lograron una hermosa interpretación de Iolanta de Tchaikowsky.. El resto del elenco, empezando por un magnífico Coro Easo, se mostró sólido y equilibrado¨.
Romántica y religiosa
EL CORREO
Nino Dentici
¨ no tan conocida como Eugene Onegin o La Dama de Picas, la ópera Iolanta de Tchaikowsky es una obra corta, pero llena de romanticismo... Del resto cabría citar la mezzo Markarova y lógicamente, al Coro Easo, que no-solo estuvo atento, sino que con mimo y conjunción reforzó el lirismo romántico-religioso que tuvo el final de la obra. Excelente también la Orquesta de Toulouse bajo la experta batuta del maestro Sokhiev¨.
LA REVOLTOSA de Ruperto CHAPÍ. LAS BRIBONAS de Rafael CALLEJA.
Teatro Victoria Eugenia. Donostia. Zarzuela.LA REVOLTOSA de Ruperto Chapí y LAS BRIBONAS de Rafael Calleja. Producción: Teatro de la Zarzuela. Orquesta Filarmónica de Palencia. Coro Easo, Dir. Xalba Rallo. Director musical: Ramón Torrelledó.
Divertido y alegre.
EL DIARIO VASCO
Emecé
¨... La batuta de Torrelledó fue siempre eficaz y el cuerpo coral dejó la impronta de loa calidád que atesoran las voces de esta tierra¨.
De chico no tiene nada.
NOTICIAS DE GIPUZKOA
Iñigo Arbiza
¨...mención especial merecen las mujeres del Coro Easo que, convertidas en beatas, también estuvieron a la altura. Una coral que, por cierto, dió la talla también en ¨la Revoltosa¨ con una puesta en escena muy trabajada... El Maestro Torrelledó supo combinar acertadamente su trabajo entre el foso y el escenario, obteniendo un resultado que fué muy aplaudido en la platea...¨
Auditorio Euskalduna.Bilbao. Temporada de la B.O.S. Orquesta sinfónica de Bilbao. Mikeldi Atxalandabaso. Coro Easo, dir, Xalba Rallo. Dir. Musical, Juan José Mena.
Sesión excelente
EL CORREO
Karmelo Errekatxo
La ¨Fausto¨ de Liszt es una sinfonía muy apropiada para lucimiento de una buena orquesta. La sinfónica de Bilbao así lo demostro contando con una dirección que, tanto en lo artístico como en la técnica, mostro un nivel sobresaliente. Juanjo Mena contó con la participación adecuada del tenor Mikeldi Atxalandabaso y del Coro Easo, notable vocalmente desde que tomó sus riendas Xalba Rallo. Todos ellos fueron artífices de una interpretación de gran altura musical.
La BOS, con Oyarzabal, Atxalandabaso y el Coro Easo
DEIA
J.a.z.
En la extensa Sinfonía-Fausto, de F. Liszt, la expresiva interpretación de los dos amplios movimientos (Fausto y Margarita) puso de manifiesto el sensible carácter de esta obra, verdadero paradigma del universo goethiano, como se ha indicado más de una vez. Así, sin las crestas pasionales ni empujes rítmicos de otras obras lisztianas, la sinfonía posee un lirismo íntimo, de profunda contención emocional, tal y como lo precisó Mena con muy buena respuesta de todas las familias orquestales y los solistas de algunos pasajes. Al final del tercer movimiento (Mefistofele), la interpretación del tenor Atxalandabaso y del Coro Easo, en plena consonancia con la versión orquestal, precisaron la atmósfera de la conclusión de la sinfonía. El solista vocal posee un timbre adecuado a la escritura, así como el coro de hombres, preparado por Xalba Rallo, mostró gran calidad interpretativa, fruto de rotunda e interesante emisión, con perfecta y hoy poco común sonoridad de voz de hombres.
SINFONÍA Nº 13, BABI YAR. D. SHOSTAKOVICH.
Donostia. Auditorio Kursaal.Concierto de abono de la OSE.27,28,30 y 31/3/2007. Orquesta Sinfónica de Euskadi, Arutjun Kotchinian (bajo), Xabier Elorriaga (recitador), Coral Andra Mari dir, José Manuel Tife y Coro Easo dir, Xalba Rallo. Director: Víctor Pablo Pérez.
Contra El Genocidio
El CORREO
Joseba Lobera
Víctor Pablo Pérez dirigió con elegancia y serenidad esta colosal obra, todo un oratorio de envergadura sinfónica y coral fuera de lo común que contó con una versión pletórica de la Orquesta Sinfónica Vasca. Los coros Easo y Andra Mari pusieron su fuerza y estilo en una difícil partitura plagada de matices que ellos supieron dominar. Arrancaron pasión y dramatismo a los momentos más intensos del relato, previamente recitado en euskera en cada uno de sus cinco movimientos por el actor Xavier Elorriaga. Recitador y coralistas unieron sus voces al verdadero protagonista, el bajo moscovita Arutjun Kotchinian.
Hubo fragmentos de gran envergadura, sobre todo por la riqueza instrumental y el impacto de los coros.
Una Velada Importante
DIARIO VASCO
Emecé
…Víctor Pablo Pérez curtido y poderoso lidiador”por las cornadas recibidas” como a él le gusta, a veces, significar, es maestro querido, bien recibido en estos pagos y profundo conocedor de las capacidades corales de esta tierra. Por ello llevó por derroteros de plena seguridad y de poder a la bien ensamblada amalgama masculina cantante, integrada por voces de la coral Andra Mari y del Coro Easo que, en todo momento, dieron muestras de una cuidada afinación, reciedumbre de tesituras y perfecta preparación...
Sinfonía Dramática
El CORREO
Karmelo Errekatxo
El bajo Arutjan Kotchinian, discípulo de Nesterenko, aportó el canto dramático y algo enfático, como conviene al caso. En parecida línea el Coro Easo y las voces masculinas del Andra Mari incidieron en el acento dramático, que subrayó Shostakovich para el tenso texto, contrastado, a veces, con un cierto aire de serenidad. Las voces corales brillaron en todas sus intervenciones....
Contundente, No Redondo
NOTICIAS DE GIPUZKOA
Iñigo Arbiza.
El coro de voces masculinas formado por los cantores de la Coral Andra Mari y el donostiarra Coro Easo supo seguirle perfectamente, desde los cantos unísonos iniciales del Adagio Babi Yar, hasta el efectista Allegretto final de La Carrera. El sonido fue homogéneo, sin hacer alardes de nada, con la necesaria contención y con empeño en la dicción. Tife y Rallo tienen motivos para estar satisfechos de sus pupilos.
Viaje A Babi Yar.
GARA
Mikel Chamizo.
Los hombres de ambos coros excelentes.
Casi Redondo
SCHERZO
Iñigo Arbiza
...Víctor Pablo Pérez, cuya dirección, como siempre, estuvo más que acertada, llena de vigor, atenta a las entradas, tanto de instrumentos como de voces. Logró momentos realmente destacables como el Adagio En La Tienda o en el Largo Miedos. El coro de voces masculinas, formado por los cantores de la coral Andra Mari, y el donostiarra Coro Easo, supo seguirle perfectamente, desde los cantos unísonos iniciales del Adagio Babi Yar hasta el efectista Allegretto de Una Carrera, El sonido fue homogéneo, sin alardes de nada, con la necesaria contención y con un especial empeño en la dicción. El resultado general fue bueno, pero no del todo redondo.
Odolez bustita
BERRIA
Arkaitz Mendoza
…Abesbatzak soinu bakarreko agerraldiak zituen orokorrean, momentu bakoitzean behar zen sentipena argi helaraziz, nahiz eta nota baxuetan hitz-jarioa ulergaitz bilakatu.
LA EJECUCIÓN DE STEPAN RAZIN. D. SHOSTAKOVICH.
A Coruña y Santiago de Compostela.25 y 26/11/2006.Orquesta Sinfónica de Galicia, Oleg Bryjaj (bajo), Coro Easo y Coro de la OSG. Director: Víctor Pablo Pérez.
Experiencia inolvidable
LA OPINIÓN
Julio Andrade Malde
La cantata de Shostakovich (estreno en España) es una obra maestra, próxima al Boris, de Musorgski e incluso-más sorprendente- a la Turandot de Puccini. Estremecedora, por la capacidad descriptiva del músico cuya opulenta orquestación brilla de un modo especial para traducir un impactante texto de Evtuchenko. Espléndidas las corales de la Sinfónica y Easo... Una experiencia inolvidable.
La Ejecución De Stepan Razin
ÓPERA ACTUAL
Hugo Álvarez
Se estreno en España la ejecución de Stepan Razin, Obra de gran lucidez orquestal y muy descriptiva, tuvo unos adecuados interpretes...con unos coros –Coro de la OSG y Coro Easo- muy implicados…
SCHERZO
Julio Andrade
La ejecución de Stepan Razin es una obra extraordinaria, aunque no parece gozar de buena prensa. Será por motivos extramusicales, porque en cuanto a música, Shostakovich nos entrega mucha y buena; excelente versión de los dos coros hermanados Easo y el de la Sinfónica- y magnifica dirección de Víctor Pablo Pérez en el repertorio que le va especialmente bien.
Músculo Y Fantasía
LA VOZ DE GALICIA
César Wonenburger
La orquesta brillantísima; estupendos los coros, el Easo y el de casa, y formidable el bajo.
OTOÑO MUSICAL CASTREÑO. 11/11/06. Castro Urdiales. Obras de Mozart, Arriaga, Casals, Madetoja …Ana Otxoa (Soprano), Coro Easo. Piano: Oscar Candendo. Director: Xalba Rallo.
Otoño Musical Castreño
Dado el alto nivel alcanzado a lo largo de las veintiuna ediciones de este ciclo de conciertos, era muy difícil lograr superar el listón. Sin embargo después de escuchar a los cinco coros que han participado podemos asegurar que se han cumplido las expectativas.
.... El coro Easo superó con creces todas las expectativas. Con la Iglesia rebosante de público, pudimos escuchar varias obras de Mozart, música religiosa, canciones vascas destacando la canción “aurtxo seaskan”, y fragmentos de zarzuela. Largos y merecidos aplausos para los donostiarras del Coro Easo....
EL HOLANDÉS ERRANTE
Quincena Musical. Auditorio Kursaal. Donostia. 3 /9/2006.Orquesta Sinfónica de Euskadi, Albert Dohmen, Eva Johansson, Philip Kang, Jorma Silvasti, Ángel Pazos, Francisca Beaumont, Coral Andra Mari, Coro Easo, Director: José Manuel Tife y Xalba Rallo. Director musical: Juan José Mena.
Travesía feliz
ABC
Alberto González Alpuente
Porque su versión (Juanjo Mena) de la ópera de Wagner es así: Sólida, armada, vibrante, bien estructurada... y con volumen... De ahí que todo fluyera con una calidad sonora dominada por la presencia antes que por la evocación, con resolución. Habrá ayudado a ello... también el gesto firme y eficaz del maestro, capaz de animar a la orquesta y de hacer cantar orgullosas las voces masculinas de la Coral Andra Mari y el Coro Easo...
Vibrante clausura con “El Holandés errante”.
DEIA
J.A.Z.
Una vibrantísima versión concertística de “El Holandés errante” clausuró en la noche del domingo la 67 Quincena Musical de Donostia, que colmó el Kursaal con una tan prolongada como cálida ovación dirigida a todos los intérpretes de este drama wagneriano dirigido por Juanjo Mena,... surgió un producto dramático tan pleno de tensión narrativa como de fuerza sonora.
En cuanto a los coros, ya desde el primer "coro de marineros holandeses" quedó patente la homogeneidad y coordinación del Easo, con su recio color y unidad en esa página con subidas en octava al unísono. El grupo mixto de Andra Mari continuó con el buen hacer del Easo, con el grato coro femenino de hilanderas, si bien estuvo mas asentado el masculino: “coro de noruegos”.
La sonoridad general de los dos coros revistió de elocuencia y hasta de grandeza la obra, por su enorme capacidad sonora: eso sí, no se oyó ni un solo grito.
De importante nivel.
EL DIARIO VASCO
Emecé
La rotundidad con que la Orquesta Sinfónica de Bilbao llevó a cabo la obertura de esta ópera romántica, fue el presagio de que se iba a disfrutar de una velada lírica de importante nivel.
El conjunto coral, integrado por el Coro Easo y la Coral Andra Mari dieron buen cuenta de su comprometida tarea, Así los varones estuvieron impecables en momento de canto apianado y rotundos en generosidad, sin caer en el fácil grito, en la compleja canción marinera ¨Mit Jegüite und Strum¨ con las que termina el acto primero y se lucieron con Steurmann, ¡lab die Wacht!. Que inicia el acto tercero por su parte las féminas dieron buena cuenta de su aplicación en el delicioso “Summ´und brumm, du gutes Rädche " del acto segundo.
Clausura wagneriana
GARA
Mikel Chamizo.
Hace varias ediciones que la Quincena no vivía una clausura tan lucida y encima protagonizada por una formación de casa: la BOS, acompañada por los coros Andra Mari y Easo. Juntos pusieron en pie una brillante versión de concierto de “El Holandés errante”...
El resto, todos bien. Las voces un tanto recias de los hombres del Andra Mari y el Easo se prestan muy bien a las tonadas marineras del “Holandés” y fueron un factor muy importante en el triunfo de este concierto de clausura que gustó a todo el mundo.
Magnifico broche final
NOTICIAS DE GIPUZKOA
Iñigo Arbiza.
No pudo haber terminado de mejor manera el ciclo del Auditorio de la Quincena. Poner sobre el escenario del Kursaal -a pesar de que la versión fuera de concierto- un título como el Holandés Errante resulta toda una apuesta ya que o se cuenta para ello con un elenco que dé la talla o mejor dejarlo.
Si las voces solistas sonaron estupendas y la orquesta mantuvo el listón, el órdago vino de la mano de los coros Andra Mari y Easo. Los hombres de ambas formaciones sonaron estupendos, a pesar de algunas agilidades, que sonaron un tanto ambiguas, lo escuchado fue un auténtico tour de force entre los de un coro y otro. Las mujeres participaron menos en una obra donde supieron lucir sus preciosas frases del inicio del segundo acto. Sin duda, el colofón del ciclo del Auditorio no pudo haber sido mejor como evidenciaron los casi quince minutos de aplausos dedicados por parte del enfervorecido público.
Un digno colofón
EL MUNDO
Albert Vilardell
La Quincena Musical donostiarra ha cerrado su edición número 67, y lo ha hecho con el importante nivel que, por lo que hemos podido oír, ha tenido toda la cita. Protagonista importante de las obras es el coro, que contó con dos entidades de prestigio, como son la Coral Andra Mari y el Coro Easo, con una prestación llena de fuerza e intención, cohesionada e impactante, contrastando de forma clara las diferentes situaciones de miedo, sorpresa y alegría (sobresalieron los hombres).
El Holandés errante
ÓPERA ACTUÁL
A.A.
En el apartado vocal se mostraron impresionantes la Coral Andra Mari y el Coro Easo y cumplieron las voces solistas. Una despedida aplaudida a lo grande y disfrutada de la misma forma.
La Quincena Musical
CD COMPACT
Albert Vilardell.
La Quincena Musical Donostiarra ha celebrado este año su sesenta y siete edición y lo ha hecho manteniendo el nivel que le ha convertido en uno de los mejores de España.
Como colofón del evento se dio Der Fliegende Hollander, de Richard Wagner. Lo mejor de la noche fue sin duda la actuación de la Orquesta Sinfónica de Bilbao, al frente de un director de gran futuro y brillante realidad como es Juanjo Mena, que supo recrear la densidad de la partitura, con una gran intensidad, remarcándole forma expansiva pero cuidada los momentos más dramáticos y consiguiendo preciosos detalles en aquellos de mayor sutileza o transparencia en los de mayor alegría. También fue muy interesante la actuación de la Coral Andra Mari y el Coro Easo, que supieron diferenciar el miedo y los momentos más festivos de forma muy clara, destacando especialmente el sector masculino, más redondo.
Suziri zaparrada amaitzeko
BERRIA
Harkaitz Mendoza.
Aurtengo Hamabostaldi mamitsu hau ixteko kalitate nabarmeneko musikari eta abeslari zerrenda aurkeztu zen…Andra Mari eta Easo abesbatzak ez ziren nahastuta azaldu taularen gainean , baina bai lehenengo ekitaldian zein hirugarrenean talde lanean aritu ziren. Aipatzekoa da hirugarren ekitaldi hasierako mutilen kantu hotsa. Adorez beteta eta irtenbide argiekin (garrasiez baliatu gabe) egundoko sendotasuna eta heldutasuna azaldu zuten. Goranzko bidean doaz bi abesbatzak eta ditugun lehengaiei geroz eta etekin hobea ateratzen ari zaizkie.
Iglesia de Capuchinos. Errenteria. 20/05/2006.Obras de J. C. Arriaga. Orquesta Sinfónica de Bilbao. Coro Easo. Dir. Xalba Rallo. Director: Juan José Mena.
Magnífica clausura
EL DIARIO VASCO
Aitor Álvarez
La música coral ocupó la parte central del concierto, en la que se representaron las dos únicas muestras de música religiosa que nos legó dicho compositor, el motete O Salutaris, correctamente acompañado por la sección de cuerda, y Stabat Mater, obra de más magnitud y temperamento. El Coro Easo, tal y como nos tiene acostumbrados, demostró una vez más su calidad haciendo las delicias del público, que valoró su intervención con una ovación.
Clausura de lujo
NOTICIAS DE GIPUZKOA
Iñigo Arbiza
Musikaste ha terminado dejando la sensación de haber hecho de nuevo bien las cosas y, sobre todo, demostrando la vasta producción musical que tenemos en nuestro patrimonio, en un monográfico que resultó estupendo.
Hubo también ocasión de disfrutar de las magnificas voces del masculino Coro Easo que interpretó el motete O Salutaris y destacó sobre todo en las brillantes de sus limpias voces en el motete para dos tenores y bajo del Stabat Mater.
Clausurando Arriaga
GARA
Mikel Chamizo
El Coro Easo, que lleva trabajando esta modalidad desde hace tantos años, abordó con energía y seguridad una escritura vocal que a veces no debe ser sencilla
para un coro, al ser originalmente pensada para tres solistas.
Arriaga goraipatzen
BERRIA
Arkaitz Mendoza
Arriaga koloretsu eta bizi honetatik, Arriaga barnetiko eta sentikorrera eraman gintuzten. Horretarako, gizonezko abesbatza trinko eta koloretsu bezala aurkeztu zen Easo abesbatza donostiarra. O Salutaris motete laburra argibide esanguratsua suertatu zen beren ahotsa maila ezagutarazteko. Aurkakotasunean oinarritu ziren dinamika arloan, piano eta forte sendoak Menaren agindu garbiei nahiera egokiz jarraituz. Lehenengo tenorrentzat beroketa itzela izan zen hurrengo obra pisutsuagoari aurre egiteko. Stabat Mater patxadatsua dolu handiz interpretatu zuten, barne indarrak bultzatuta,abesbatza modulazio etengabean josiz. Espresio eta balantze mailan irmotasun jarduera funtsezkoa izan zen Mena eta abesbatzaren arteko ulermenean. Arriagak tenorrak ia biluzik uzten ditu, haien ahotsak era eder eta finenean dasta daitezen, honela obraren urubia nabarmenduz
Astigarraga. Parroquia de la Asunción.19/11/2005. Coro Easo. Director: Xalba Rallo. Obras de compositores vascos.Décimo aniversario de la fundación del coro Aiztondo.
La voz en su máxima expresión
EL DIARIO VASCO
Juan F. Manjares
Excelente concierto de la sección de hombres del Coro Easo en la iglesia del municipio. El público llenó por completo el recinto religioso.
No cabe más que calificar como excelente la actuación del Coro Easo, con sus voces masculinas... El protagonismo en esta primera actuación... trajo a Astigarraga a una voces de altísima calidad, que asombraron al numeroso público que se concentró en la iglesia de la localidad.
Unos de los primeros datos sobresalientes fue la excelente entrada con la que contó el concierto... Las voces masculinas del Easo llenaron el templo religioso de gente pero también lo pusieron a rebosar de emociones, las que provocaron con sus voces, con algunas interpretaciones en solitario realmente espectaculares.
UN SUPERVIVIENTE DE VARSOVIA. ARNOLD SCHÖNBERG
Auditorio Kursaal. Donostia. Quincena Musical. 21-08-05.Orquesta Nacional de España. Coro Easo, dir; Xalba Rallo.Director musical: Josep Pons.
Toma ya, ahí queda eso.
EL DIARIO VASCO
Emecé
“El coro Easo (en gran formato de 50 cantantes) tuvo un pleno acierto en su corta participación.... con seguridad y limpia sonoridad”.
Artillería musical
ABC
Cosme Marina.
“Aportación magnifica del Coro Easo...”
Embebedora musical
GARA
Otxandio
¨Compacto Coro Easo¨
Guda hotsak
BERRIA
Iñigo Alberdi
“Easo Abesbatzak ere oso ondo bete zuen bere papera...”
El fruto de un gran trabajo
EL MUNDO
Albert Vilardiell.
Con pulso firme
DEIA
Montserrat Auzmendi.
“Actuación equilibrada del Coro Easo”
LOHENGRIN DE RICHARD WAGNER. 19,22,25- 04. Bilbao. Palacio Euskalduna, Robert Dean Smith, Elena Prokina, Harmut Welker , Janice Baird. Orquesta Sinfónica de Bilbao. Coro de la A.B.A.O; dir. Boris Dujin y Coro EASO, dir. Xalba Rallo. Director de escena: Daniele Abbado. Director musical: Wolf Dieter Hauschild.
La ira de Ortrud.
SCHERZO
Asier Vallejo Ugarte
“Espléndido resultados los obtenidos por la unión entre el Coro de Ópera de Bilbao y el Coro Easo de San Sebastián que defendieron con firmeza y brío las destacadas intervenciones del coro.”
Wagner Lohengrin
ÓPERA ACTUAL
José Antonio Solano
“Verdaderamente sorprendentes y espléndidas las intervenciones de los coros que en esta ocasión aglutinaron a lo Coro de Ópera de Bilbao y el Easo de San Sebastián. Muchas han sido las ocasiones en las que se han ensalzado la labor de Boris Dujin al frente de la primera de dichas formaciones y en esta ocasión hay que hacerlas extensivas a Xalbador Rallo al frente del Coro Easo. Resultaron verdaderamente memorables en todas las numerosas intervenciones que ofrece la bella partitura Wagneriana”.
Un cisne blanco para Bilbao
EL PAÍS
J. A. Vela del Campo
“Los Coros de Bilbao y Easo de San Sebastián se mostraron conjuntados y emotivos. El éxito fue grande y merecido”.
Un desafío para el Coro
BERRIA
Karolina Almagia
“ La importancia del coro en esta ópera es enorme, tanto que se trata de la parte coral más extenuante que se ha escrito en una ópera. Será un << desafío monumental >> ya que, además de difícil, es << auténticamente agotador >> subraya el maestro Wolf Dieter Hauschild y el bajo catalán Ángel Odena. Ese último dijo que ha cantado esta ópera en Barcelona y Münich, en ambos casos con coros profesionales, y que esta vez estaba << maravillado >> del trabajo de los coralistas vascos.”
Canónico << Lohengrin >>
ABC
Cosme Marina
“La unión del Coro de la Ópera de Bilbao con el Coro Easo de San Sebastián posibilitó una agrupación coral de carácter espectacular traducida en un trabajo previo serio que se percibió de la máxima intensidad y con parámetros profesionales en lo que a resultados se refiere y que hablan por sí solos del avance cualitativo que la ópera viene experimentando en la capital Vizcaína”.
Buena bonita y...briosa
EL DIARIO VASCO
Emecé
“Más que correcto, muy meritorio, el trabajo de los dos coros: El de casa y el donostiarra Easo, que aporto rotundidad en las voces graves masculinas y empaste rico en la cuerda de tenores”.
Un Lohengrin más que notable
DEIA
Iñaki G. Erauskin
“Queda por destacar el extraordinario trabajo y los resultados de los dos coros, el de la Ópera de Bilbao y el Easo donostiarra, pieza de primer rango en la transmisión de la grandeza de esta ópera. Seguros, firmes, sonoros...”
Sekulako ‘Lohengrin’-a.
BERRIA
Jesús Mari Begoña
“Sendo eta zuzen, Donostiako Easo eta Bilboko Operaren abesbatzak.”
EL HOLANDÉS ERRANTE
A.B.A.O. Palacio Euskalduna. Bilbao. 21, 24, 27 y 30/1/2005.Orquesta Sinfónica de Bilbao, Albert Dohmen, Eva Johansson, Hans Peter König, Jorma Silvasti, Ángel Pazos, Francisca Beaumont, Coro de Ópera de Bilbao, Coro Easo Director; Boris Dujin y Xalba Rallo. Dir. escena: Ivo Guerra, Dir. Musical: Juan José Mena.
El Holandés
EL CORREO
Nino Dentici
Citemos al coro, el cual, si únicamente con los miembros habituales que lo componen es digno de alabanza, no digamos nada cuando se ve requerido en reforzarse con las voces llegadas del Coro Easo, sobre todo en el poderío que manifestaron los tenores. Si excelente resultó el protagonismo coral masculino en el primer cuadro y conjuntado y brillante en el canto final de los holandeses.....
EL Holandés errabundo
OPUS MÚSICA
Otis B, Driftwood
No hay duda de que Juanjo Mena consiguió de la Orquesta Sinfónica de Bilbao, de la que es titular, unas más que notables prestaciones, sobre todo en los pasajes más ¨grandiosos¨ y espectaculares y en las escenas corales, en las que el Coro de Ópera de Bilbao, reforzado en esta ocasión por el Coro Easo, tuvo una magnifica actuación, en la que destacó, sobre todo, la rotundidad y fuerza de los coros masculinos.
El caminante
SCHERZO
Roberto Blanco
En la tripulación del buque fantasma el donostiarra Coro Easo se descubrió no demasiado terrorífico pero si compacto y sonoro.
Un Wagner excelente inaugura el año 2006
DEIA
J.A.Z.
En una ópera tan coral como ésta no se puede dejar de lado el inmenso papel llevado a cabo por los coros masculinos (de la Ópera de Bilbao y Easo) y el femenino (de la Ópera de Bilbao). Poder sonoro, limpieza y un magnifico actuar, en todos los casos.
CANTO LIRICO
Mercedes Rodríguez Arrieta
El Coro de Ópera de Bilbao estuvo reforzado por el Coro Easo y consiguió una buena interpretación vocal, destacando sobre todo las voces masculinas...
La excelencia estuvo en el foso
El DIARIO VASCO
Emecé
Al Coro Easo se le reservó el papel interno para la tripulación del barco del Holandés, Realizó tan incómodo y poco agradecido cometido con absoluta corrección, ensombrecida por fallos técnicos en la amplificación electroacústica que se hizo a su canto.
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Choeur EASO
diseño Anner-Informática